Freddie Mercury cumpliría este sábado 80 años, una fecha que permite repasar una de las facetas más reconocidas de su figura: la construcción de una identidad visual única a través de su vestuario.

El cantante de Queen entendió la ropa como una extensión de su propuesta artística. Sobre el escenario combinó elementos del glam rock, la sastrería militar, la indumentaria deportiva y la fantasía para crear una imagen que acompañaba la potencia de sus presentaciones.

Chaquetas de colores intensos, telas brillantes, prendas ajustadas y accesorios llamativos fueron parte de una estética que no funcionaba como un simple complemento, sino como una herramienta para reforzar su presencia frente al público.

Entre las prendas más recordadas de Mercury aparecen las chaquetas de satén con estructuras marcadas, detalles metálicos y colores como azul, rojo, amarillo o púrpura.

Uno de sus conjuntos más emblemáticos fue la chaqueta amarilla con hebillas metálicas, combinada con pantalón blanco y franjas rojas, una reinterpretación de los uniformes militares llevada al terreno del espectáculo.

Hombreras, bordados dorados, cinturones anchos y ornamentos fueron recursos habituales en sus prendas, aunque alejados de una representación tradicional. La intención era construir una imagen de autoridad teatral y potenciar el impacto visual sobre el escenario.

También se destacó la chaqueta multicolor de inspiración torera, utilizada con pantalones ajustados y el torso descubierto, una combinación que desafiaba los códigos habituales de la vestimenta masculina.

Durante los años 70, Freddie Mercury incorporó prendas ceñidas al cuerpo, materiales brillantes y referencias deportivas.

El cuero, el vinilo, las camisetas sin mangas y las muñequeras formaron parte de una imagen asociada al movimiento y la energía de sus recitales.

La licra también tuvo un papel importante en su vestuario, con monos, mallas y piezas ajustadas con estampados llamativos, colores fuertes y referencias tomadas de distintas disciplinas artísticas.

Estas elecciones ampliaron los límites de la ropa masculina en el rock y combinaron sensualidad, teatralidad y libertad expresiva.

A pesar de sus conjuntos más extravagantes, una de las prendas más asociadas a Mercury fue la camiseta blanca de tirantes.

La utilizó con jeans, pantalones de cuero y chaquetas, convirtiéndola en una pieza clave de su imagen. La simplicidad de la prenda permitía que ganaran protagonismo otros elementos como los cinturones, las muñequeras, la joyería y sus movimientos sobre el escenario.

La camiseta blanca demostró que su identidad visual no dependía únicamente de los excesos, sino también de la forma en que utilizaba su cuerpo y su presencia escénica.

Freddie Mercury incorporó a su vestuario rosa, rayas, cuadros, rombos, crochet y estampados de alto contraste.

También utilizó prendas con motivos ilustrados, estrellas doradas y referencias orientales, en una búsqueda constante por evitar una imagen repetitiva.

Durante los primeros años de su carrera llegó incluso a utilizar uñas pintadas de negro y llevó el pelo con volumen y capas. Más adelante, en la década de 1980, incorporó el bigote, que terminó convirtiéndose en una de sus marcas personales.

Su estilo combinó elementos asociados tradicionalmente a lo masculino con accesorios, colores y recursos visuales que rompían esas fronteras.

Uno de los momentos más teatrales de su vestuario fue el uso de una capa roja con ribete de piel sintética y una corona dorada durante la gira Magical Tour.

La imagen de Mercury como una figura casi monárquica cerrando sus conciertos al ritmo de God Save the Queen resumió una característica central de su carrera: convertir cada aparición en un espectáculo.

A 80 años de su nacimiento, el legado de Freddie Mercury también puede observarse en esas prendas, gestos y siluetas con las que construyó una identidad inolvidable. Su vestuario fue otra forma de expresión: una combinación de música, actuación y libertad creativa.

Bibi, la mujer que en 2025 se presentó como la hija secreta del legendario cantante de Queen Freddie Mercury, falleció este 15 de enero de 2026 a los 48 años tras una prolongada batalla contra un raro cáncer de columna conocido como cordoma, confirmó su esposo Thomas a la prensa internacional.

La existencia de Bibi —quien hasta hace pocos meses había vivido fuera del ojo público— fue dada a conocer en 2025 gracias a la periodista y biógrafa Lesley-Ann Jones, autora del libro Love, Freddie: Freddie Mercury’s Secret Life and Love.

En ese texto, Bibi relató que Freddie Mercury la había concebido en 1976 durante una relación con la esposa de un amigo cercano y que mantuvo una relación cercana con él hasta su muerte en 1991.

Según la biografía, Mercury la llamaba cariñosamente “Bibi”, su “trésor” (tesoro en francés) y “little froggie”, y habría escrito canciones como “Bijou” y “Don’t Try So Hard” inspiradas en ella.

Bibi falleció “en paz tras una larga batalla” contra el cordoma, un tipo de cáncer espinal poco frecuente, tal como lo confirmó su viudo. La mujer deja dos hijos pequeños, de aproximadamente nueve y siete años, y sus cenizas fueron esparcidas en los Alpes, un lugar simbólico para la familia, según informó Thomas.

En palabras de su esposo, “B está ahora con su amado y amoroso padre en el mundo de los pensamientos”, en referencia a Freddie Mercury.

Antes de revelarse su existencia, Bibi vivió fuera de los reflectores, trabajando como médico y protegiendo su vida privada, especialmente para evitar que la supuesta relación con Mercury afectara su carrera y a sus pacientes.

En una carta personal incluida en la biografía, Bibi explicó que no quería compartir públicamente la vida de su padre, y que haber crecido sin él mientras el mundo reinventaba la historia de Mercury había sido un desafío emocional.

A pesar del impacto mediático de la revelación, la historia de Bibi como hija biológica de Freddie Mercury sigue siendo motivo de debate entre críticos y fans del músico.

Aunque la biografía de Lesley-Ann Jones detalla pruebas y testimonios que respaldan la relación —incluyendo diarios privados que Mercury habría regalado a Bibi— no se han difundido públicamente documentos oficiales ni fotografías que conecten directamente a Mercury con ella.

Algunas fuentes señalan que incluso personas cercanas a Mercury, como su amiga Mary Austin, negaron haber tenido conocimiento de tal hija durante décadas, lo que alimenta la controversia.

La muerte de Bibi añade un capítulo inesperado a la historia del cantante de Queen, generando nuevas preguntas sobre la vida privada de una de las voces más icónicas del rock.

La familia de Bibi estaría considerando compartir fotografías inéditas de ella junto a Mercury, aunque todavía no existe confirmación oficial al respecto.

El Litoral

Freddie Mercury habría tenido una hija secreta con la que mantuvo una relación cercana hasta su muerte en 1991, según revela Love, Freddie, una nueva biografía del líder de Queen a editarse este año. 

El libro sostiene que la niña fue concebida durante una aventura en 1976 con la esposa de un amigo cercano, según recoge el periódico The Guardian, a partir de una publicación original del Daily Mail.

Según la obra, Mercury visitaba a su hija con regularidad y le entregó 17 volúmenes de diarios personales detallados, que ella conservó en secreto durante décadas.

La mujer, identificada únicamente como B, tiene 48 años y trabaja como profesional médica en Europa. Fue ella quien compartió el contenido de los diarios con la autora del libro, la reconocida biógrafa de rock Lesley-Ann Jones.

En una carta manuscrita incluida en el libro, B afirma: “Freddie Mercury fue y es mi padre. Tuvimos una relación muy cercana y amorosa desde el momento en que nací y durante los últimos 15 años de su vida. Me adoraba y me tenía devoción. Las circunstancias de mi nacimiento pueden parecer, para muchos, inusuales o incluso escandalosas, pero eso jamás afectó su compromiso de amarme y cuidarme. Me valoraba como un tesoro”.

De acuerdo con Jones, solo el círculo íntimo de Mercury estaba al tanto de la existencia de B. El cantante comenzó a escribir sus diarios el 20 de junio de 1976, cuando supo del embarazo, apenas dos días después del lanzamiento del sencillo You're My Best Friend, parte del álbum A Night at the Opera.

En sus anotaciones, Mercury narra pasajes de su infancia en Zanzíbar —la isla semiautónoma de Tanzania donde nació como Farrokh Bulsara el 5 de septiembre de 1946, en el seno de una familia parsi de origen indio— y su paso por un internado británico en la India. También relata cómo su familia huyó de Zanzíbar durante la revolución de 1964 y se instaló en Middlesex, al noroeste de Londres.

La última entrada en sus cuadernos data del 31 de julio de 1991, en medio del deterioro de su salud. Mercury falleció pocos meses después, a los 45 años, como consecuencia de una neumonía bronquial provocada por el sida.

En otra carta publicada en el libro, B explica por qué decidió revelar ahora esta historia: “Después de más de tres décadas de mentiras, especulaciones y distorsiones, es hora de dejar que Freddie hable. Quienes sabían de mi existencia guardaron ese secreto por lealtad a él. Que yo decida revelarme en la mediana edad es una elección exclusivamente mía. Nadie me obligó. Él me confió sus cuadernos, a mí, su única hija y pariente más cercana: el registro escrito de sus pensamientos, recuerdos y sentimientos sobre todo lo que vivió”.

La autora del libro, Lesley-Ann Jones, afirmó que B la contactó por primera vez hace tres años y medio. “Al principio dudé de todo”, dijo a Daily Mail. “Pero estoy absolutamente segura de que no es una fabuladora. Nadie podría haber inventado todo esto. ¿Por qué habría trabajado conmigo durante tanto tiempo sin pedirme nada a cambio?”. Love, Freddie estará a la venta en septiembre en su idioma original.

Un borrador de la letra de “Bohemian Rhapsody” esbozada a lápiz sobre un calendario publicitario también se vendió en este primer lote.

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La mansión londinense en la que Freddie Mercury vivió la última etapa de su vida había permanecido prácticamente intacta hasta ahora, repleta de los objetos y recuerdos personales que atesoraba el vocalista de Queen y que este miércoles salieron por primera vez a subasta.

La pieza estrella de la primera de seis sesiones dedicadas este mes a Mercury en la casa Sotheby’s fue el gran piano Yamaha que el músico adquirió en 1975, le acompañó durante gran parte de su carrera y fue el instrumento con el que compuso temas que han pasado la historia del rock como “Bohemian Rapsody” y “Killer Queen”.

El instrumento se vendió por 1,74 millones de libras (2,18 millones de dólares), por debajo de las estimaciones previas de hasta 3 millones de libras (3,77 millones de dólares).

Diversos manuscritos del músico, que murió el 24 de noviembre de 1991, un día después de admitir en público que tenía sida, así como una extensa colección de obras de arte, muebles y prendas de vestir, han sido contemplados por más de 100.000 personas durante el mes que han estado expuestos en Londres este verano.

Antes, el público de Nueva York, Los Ángeles y Honk Kong pudo ver de cerca objetos personales del líder de Queen, como el peine que utilizaba para arreglarse su característico bigote y documentos históricos como un borrador de la letra de “Bohemian Rhapsody” esbozada a lápiz sobre un calendario publicitario.

En total, Sotheby’s rematará este mes cerca de 1.500 objetos que permanecían en Garden Lodge, el edificio de estilo georgiano que Mercury adquirió en el acomodado barrio londinense de Kensington en 1980.

El primer lote de la venta de este miércoles fue precisamente una de las puertas de la mansión, en la que cientos de fans dejaron escritas sus condolencias en los días posteriores a la muerte del cantante, que alcanzó 412.750 libras (519.100 dólares), tras un largo tira y afloja de 15 minutos entre varios compradores.

Una libreta con letras manuscritas para el séptimo álbum de Queen, “Jazz” (1978), y los característicos ropajes de estilo monárquico que Mercury lució en la célebre gira “Magic tour” de 1986, están también en el punto de mira de los compradores.

Fueron asimismo protagonistas de la subasta algunas de las obras que el músico coleccionaba, como un retrato del francés James Tissot (”Type of Beauty: Portrait of Mrs. Kathleen Newton), adquirido por 482.600 libras (607.000 dólares), y la obra de Pablo Picasso “Jaqueline au chapeau Noir”, que se remató por 190.500 libras (239.600 dólares).

Antes del comienzo de la subasta, Sotheby’s divulgó una nota en la que el músico Elton John, amigo íntimo del líder de Queen, ensalzó su figura.

“Freddie y yo compartíamos el amor por coleccionar e intercambiamos muchos regalos durante mucho tiempo, incluidos algunos dentro de esta subasta. Era bondadoso, generoso y divertido y la tragedia del sida se lo llevó demasiado pronto del mundo”, dijo el compositor de “Rocket Man”.

La colección fue puesta en venta por Mary Austin, una amiga cercana que llegó a ser la prometida de Mercury.

“Mary Austin ha vivido con la colección y la ha cuidado por más de tres décadas”, comentó a la AFP Gabriel Heaton, especialista en libros y manuscritos de Sotheby’s.

A Mercury “no le interesaba tener un museo de su vida, pero le encantaban las subastas”, al punto de ser visitante frecuente de las ventas de Sotheby’s, acotó Heaton.

Austin piensa que al cantante le habría “encantado” esta venta, agregó.

Parte de los ingresos serán donados al Mercury Phoenix Trust y la Fundación Elton John para el SIDA, dos organizaciones involucradas en la lucha contra la enfermedad.

Sotheby’s asegura que se trata de la mayor colección por volumen de un ícono cultural en ser subastada desde la de Elton John en 1988, cuando se vendieron 2.000 lotes por un total de 4,8 millones de libras. Infobae.

El grupo británico compartió en su canal de Youtube el momento registrado en julio de 1986 durante la actuación del cuarteto en el estadio de Wembley. Mirá.

El canal oficial de Queen en YouTube compartió la última semana imágenes inéditas del concierto que la banda ofreció en julio de 1986 en el estadio de Wembley (Londres). En ese archivo se puede ver a Freddie Mercury cantar “Tutti Frutti”, de Little Richard. El recital en la capital inglesa fue parte de la gira Magic Tour con la que la banda británica promocionó el disco A kind of Magic.

En ese recinto, Freddie no solo cantó los hits de la agrupación que lideraba, sino también varios covers de leyendas del rock and roll.

Sobre “Tutti Frutti” en particular, el baterista de Queen, Roger Taylor, aseguró que esa performance fue "como decirle a la gente que por eso amamos el rock and roll, porque estas canciones realmente nos influyeron. Es bueno hacer eso. Mantiene nuestro interés y amplía un poco el programa".

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De la misma manera, el ex guitarrista de la agrupación, Brian May sostuvo en una entrevista que "Tutti Frutti" era una elección adecuada para Queen como una banda "que se inició en el R&B pionero".