La escena parecía salida de la pantalla: luces, flashes y una alfombra roja dominada por el negro y el rojo marcaron la avant premiere de El Diablo Viste a la Moda 2 en el Malba, en una noche donde la moda fue protagonista absoluta.

El evento se realizó en el marco de la denominada “Gala Couture”, una propuesta que buscó unir cine, arte y alta costura en una experiencia inmersiva. La iniciativa formó parte de la Semana de Alta Costura Argentina, con el objetivo de posicionar a Buenos Aires en el circuito global de la moda.

Desde temprano, celebridades, influencers y referentes del diseño comenzaron a desfilar por la alfombra roja, con estilismos que dialogaron con el universo estético de la película y con las tendencias actuales del mundo fashion.

El negro y el rojo dominaron la escena, en sintonía con la identidad visual del film, mientras que las transparencias, los brillos y las siluetas estructuradas se impusieron como los recursos más elegidos de la noche.

El Malba se transformó así en un escenario híbrido, donde la moda dejó de ser solo vestuario para convertirse en lenguaje artístico, en diálogo con el cine y otras disciplinas culturales.

La experiencia incluyó intervenciones, música y una puesta escenográfica inspirada en el universo editorial de la icónica historia, recreando el clima de la revista ficticia Runway.

La expectativa por la secuela también fue un eje central. A casi dos décadas del estreno original, la película regresa con su elenco principal y la promesa de volver a explorar las tensiones del mundo de la moda en un contexto renovado.

En ese marco, la avant premiere funcionó no solo como presentación del film, sino como una plataforma de visibilidad para la industria local, con diseñadores argentinos mostrando su trabajo ante un público masivo.

El cruce entre celebridades y moda generó un fuerte impacto en redes sociales, donde los looks y momentos de la gala se viralizaron rápidamente, consolidando el evento como uno de los más comentados del ámbito cultural.

La noche cerró con la proyección exclusiva del film, dejando en claro que la moda, cuando se cruza con el espectáculo, puede transformarse en una experiencia total que excede la pantalla.

La montañita en el mate se volvió una imagen cada vez más habitual en redes sociales y en muchas rondas materas, especialmente entre los más jóvenes. Pero más allá de la moda, la pregunta sigue abierta: ¿realmente sirve o es solo una cuestión visual?

Según explicó el sommelier de yerba mate Diego Petruszynski, la montañita sí cumple una función concreta cuando se realiza correctamente. La clave está en dejar una parte de la yerba seca para que se vaya humedeciendo de manera gradual durante las cebadas.

El objetivo principal es dosificar la extracción de la yerba. Si toda la yerba se moja desde el inicio, los primeros mates pueden salir muy fuertes y los últimos demasiado lavados.

En cambio, al mantener una zona seca, esa parte funciona como una especie de reserva que se incorpora de a poco. Esto permite sostener una intensidad más pareja y un sabor más duradero.

“Es natural que después de varias cebadas el mate se lave, y en vez de infusión, pase a ser agua caliente. Mantener un lado de la yerba sin mojar sirve para dosificar la extracción y mantener un sabor parejo y duradero”, explicó Petruszynski.

Los especialistas advierten que una montañita visualmente perfecta no siempre garantiza un mejor mate. Si la parte seca permanece intacta hasta el final y nunca se humedece, no cumple ninguna función real.

Por eso, la recomendación es mojar progresivamente esa zona seca a medida que avanza la cebada. La clave no está en que la montañita quede impecable, sino en que sea funcional.

Para lograrla correctamente, se recomienda llenar el mate hasta tres cuartas partes con yerba. Luego, tapar la boca del mate con la mano y sacudirlo para mezclar la yerba y reducir la mayor cantidad posible de polvo.

Después, hay que volver el mate a su posición normal, dejando la yerba inclinada a unos 45 grados, de manera que se forme una cavidad. En esa parte baja se coloca un poco de agua tibia, se deja reposar unos segundos y luego se introduce la bombilla en el sector humedecido.

A partir de ahí, se debe cebar sin mojar de entrada toda la superficie de la yerba. Con el correr de las cebadas, la parte seca se irá incorporando de manera gradual, permitiendo que el mate conserve mejor su sabor.

El pantalón de tiro alto se consolidará como una de las prendas más favorecedoras dentro del universo de la moda. Su permanencia en las tendencias no será casual: responderá a una combinación de factores estéticos, culturales y funcionales que explicarán por qué tantas personas lo eligen.

El principal motivo por el que el tiro alto estiliza radicará en cómo modifica la percepción del cuerpo. Al elevar la línea de la cintura, se genera una ilusión óptica que alarga las piernas y acorta el torso. Este efecto visual crea una figura más equilibrada, algo que suele asociarse con proporciones armónicas.

A diferencia de los pantalones de tiro bajo, que tienden a cortar la silueta a la altura de la cadera, el tiro alto marca un punto más elevado que favorece la verticalidad. Esta característica resultará clave para quienes buscan proyectar una imagen más estilizada sin necesidad de recurrir a prendas ajustadas.

Este tipo de diseño permitirá destacar la cintura, uno de los puntos más valorados en la construcción de la figura. Incluso en cortes amplios o relajados, el tiro alto mantendrá esa capacidad de definir la forma corporal.

Otro de los factores que explicarán su éxito será su versatilidad. El pantalón de tiro alto podrá integrarse tanto en outfits formales como en propuestas más relajadas, lo que lo convertirá en una pieza clave del guardarropa.

Combinado con camisas, blusas o tops, permitirá jugar con proporciones y estilos. En contextos laborales, aportará una imagen prolija y estructurada; en ámbitos más informales, podrá adaptarse con telas livianas y cortes amplios que prioricen la comodidad.

Esta capacidad de adaptación también se vinculará con la diversidad de cuerpos. A diferencia de otras tendencias más restrictivas, el tiro alto no responderá a un único ideal estético, sino que ofrecerá múltiples formas de uso según las preferencias personales.

Lejos de desaparecer, el pantalón de tiro alto continuará evolucionando. La moda lo reinterpretará con nuevos materiales, colores y cortes, pero mantendrá su esencia. Su permanencia estará ligada a una transformación más amplia en la forma de vestir, donde la comodidad y la funcionalidad ganarán protagonismo.

En este contexto, el tiro alto dialogará con otras tendencias como el minimalismo, el consumo consciente y la búsqueda de prendas duraderas. La idea de invertir en piezas que favorezcan la figura y se mantengan vigentes en el tiempo reforzará su presencia en las colecciones futuras.

El Litoral

La reconocida marca internacional de moda H&M confirmó oficialmente su llegada a la Argentina, con la apertura de su primer local prevista para 2027. El desembarco se realizará bajo el formato de franquicia junto a su socio regional Hola Moda.

Según trascendió, el primer punto de venta estará ubicado en el shopping Alto Palermo, uno de los centros comerciales más importantes de la Ciudad de Buenos Aires. La iniciativa forma parte del plan de expansión de la compañía en América Latina.

Desde su llegada al continente en 2012, con su primera tienda en México, H&M consolidó su presencia en países como Brasil, Chile, Uruguay, Colombia y Perú. Ahora, con Argentina, suma un nuevo mercado clave en el Cono Sur.

El CEO del grupo, Daniel Ervér, destacó el anuncio:“Estamos muy contentos de anunciar nuestra continua expansión en América Latina con nuestra primera tienda en Argentina durante 2027. Este es un paso muy emocionante”.

Además del proyecto en Alto Palermo, la empresa analiza otras ubicaciones en la capital y el conurbano. Entre ellas se encuentran los shoppings Dot Baires Shopping, Abasto Shopping y Alto Avellaneda.

La compañía busca espacios de gran superficie que permitan instalar tiendas con su formato integral, que incluye indumentaria para hombres, mujeres y niños, además de calzado, accesorios y artículos para el hogar.

Fundada en 1947, H&M cuenta actualmente con cerca de 4.000 tiendas en 79 países y operaciones de comercio electrónico en más de 60 mercados. En 2025, el grupo registró ingresos por más de 22.000 millones de dólares.

Su portafolio incluye otras marcas como Cos, Monki, Weekday, & Other Stories y Arket, lo que abre la posibilidad de futuras expansiones en el país una vez consolidada su operación principal.

El desembarco de la firma se produce en un contexto de apertura del mercado y creciente interés de marcas internacionales por instalarse en Argentina, lo que podría dinamizar el sector de la indumentaria y los centros comerciales.

La Nochebuena es mucho más que una cena familiar: es el momento ideal para sacar a relucir tu mejor versión y sorprender con un look que combine elegancia, alegría y ese toque festivo que solo la Navidad puede dar.

Este 2025, la moda navideña viene cargada de accesorios que marcan tendencia y elevan cualquier outfit, desde los más clásicos hasta los más jugados. Si querés destacarte en la mesa y en las fotos, tomá nota de estos cinco infaltables.

Las vinchas con piedras, lentejuelas o detalles metálicos son el accesorio estrella de la temporada. No solo suman glamour, sino que también te ayudan a mantener el peinado impecable durante toda la noche.

Las vinchas con piedras, lentejuelas o detalles metálicos son el accesorio estrella de la temporada. 

Los aros grandes y llamativos vuelven a ser protagonistas. Podés elegir modelos con motivos navideños, como estrellas o copos de nieve, o apostar por diseños dorados y plateados que combinan con todo.

Los aros grandes y llamativos vuelven a ser protagonistas. 

Las carteras pequeñas con apliques de brillo, perlas o bordados en rojo y verde son el complemento perfecto para llevar lo justo y necesario, sin perder el estilo.

Las carteras pequeñas con apliques de brillo, perlas o bordados en rojo y verde son el complemento perfecto. 

El dorado y el plateado son los colores que dominan la Navidad 2025. Sumá varias pulseras finitas o anillos apilados para un efecto sofisticado y moderno.

El dorado y el plateado son los colores que dominan la Navidad 2025. 

Los broches con formas de árbol, reno o Papá Noel le dan un guiño divertido a cualquier prenda. Podés usarlos en la solapa, en el pelo o incluso en la cartera para sumar un detalle original.

Los broches con formas de árbol, reno o Papá Noel le dan un guiño divertido a cualquier prenda. 

La clave para un look navideño exitoso está en elegir uno o dos accesorios protagonistas y dejar que sean ellos los que hablen. Así, evitás sobrecargar el conjunto y lográs un equilibrio entre lo festivo y lo chic.

Esta Navidad, animate a jugar con los accesorios y convertite en la estrella de la Nochebuena. ¡La moda también se celebra!

Dior volvió a encender el debate sobre el lujo extremo con el lanzamiento de su calendario de Adviento 2025, un objeto de colección valuado en 8.200 dólares que se agotó rápidamente y generó una fuerte reacción en redes sociales. La pieza, llamada “El Baúl de los Sueños”, está diseñada para acompañar los 24 días previos a la Navidad y se ofreció únicamente en la tienda online de la marca, donde figura completamente agotada.

El calendario replica la fachada de la emblemática boutique parisina de Dior y está concebido como un tocador couture con 24 cajones, cada uno con una estrella dorada como tirador. Según la maison, fue creado para brindar “una experiencia de descubrimiento diario” en formato ritual festivo.

Influencers de todo el mundo compartieron unboxings y reacciones, impulsando la viralidad del producto y destacando el alto precio sumado a la exclusividad: apenas 120 unidades para todo el mundo.

La firma detalló que el set incluye 24 miniproductos y piezas de lujo, entre ellos:

Dior describió esta edición como un homenaje al espíritu festivo y al universo artesanal de la maison.

El precio —equivalente a más de 8.000 dólares— y la escasez fueron los factores clave de la viralidad. Usuarios debatieron sobre la naturaleza “excesiva” del producto, mientras que coleccionistas celebraron la exclusividad y el diseño de inspiración parisina.

El fenómeno se suma a una tendencia global: los calendarios de Adviento se transformaron en productos de lujo para unboxing, cada vez más pensados para redes sociales. En Argentina, también circularon versiones premium de cosmética, aunque a precios mucho más accesibles.

Dior agotó las 120 unidades y se centró en promover la experiencia sensorial del calendario, reforzando la idea de que el lujo actual no solo se basa en el producto, sino también en el ritual, la identidad estética y la posibilidad de compartirlo en redes.

Durante casi una década, los cuadros con frases motivadoras dominaron livings, dormitorios, cocinas y oficinas. Pero como toda moda, su ciclo parece haber llegado al final. En 2026, la tendencia que pisa fuerte en decoración apunta hacia otro lado: el arte abstracto, los trazos libres y las composiciones orgánicas.

El minimalismo nórdico, el estilo mediterráneo y la búsqueda de ambientes más cálidos y auténticos generaron un cambio profundo. Hoy, los cuadros con palabras dejaron de conectar con lo que buscan los consumidores: identidad, textura y arte más expresivo.

Las nuevas propuestas decorativas que ganan terreno se caracterizan por:

• Arte abstracto: figuras sin forma definida, pinceladas libres y colores que transmiten sensaciones más que mensajes.

• Acuarelas y paletas suaves: tonos neutros, verdes apagados, arenas y terracotas, que crean armonía visual.

• Texturas y materiales artesanales: relieves en yeso, técnicas mixtas, obras sobre papel hecho a mano y tejidos enmarcados.

• Formas orgánicas: líneas curvas, siluetas irregulares y composiciones inspiradas en elementos naturales.

• Marcos livianos: maderas claras, marcos finos metálicos o ratán para acompañar sin invadir.

Esta tendencia privilegia la calma visual, lo artesanal y lo natural, alejándose de la estética gráfica y literal de los cuadros con frases.

Las marcas de decoración coinciden en que la preferencia por ambientes equilibrados y sensoriales continuará en ascenso. Los consumidores buscan piezas que agreguen profundidad, textura y personalidad sin saturar visualmente.

La decoración se mueve hacia:

Así, las láminas motivacionales dejan lugar a piezas más elegantes y duraderas, capaces de integrarse a distintos estilos sin quedar “pasadas de moda”.

La moda de lo hecho a mano vuelve a ser protagonista con un nuevo ícono del verano: el “mesh hat”, también conocido como casquete de crochet. Liviano, calado y con estética artesanal, este accesorio se transformó en el favorito de la temporada primavera-verano 2026, combinando tradición y frescura.

Su estructura abierta permite una excelente ventilación, ideal para los días cálidos, mientras que su confección artesanal y su estilo relajado lo convierten en una pieza funcional y atractiva. El fenómeno creció en redes sociales como Instagram, TikTok y Pinterest, donde influencers, celebridades y diseñadores independientes mostraron sus versiones en distintos colores y texturas.

Parte del encanto del mesh hat radica en su versatilidad: puede acompañar un vestido de lino, un short de jean o incluso un blazer liviano. Gracias a su textura flexible y su peso imperceptible, es ideal tanto para un día de playa como para una salida urbana.

El casquete se adapta a diferentes estilos, desde lo boho chic hasta lo minimalista. Los tonos neutros como blanco, beige o arena aportan elegancia, mientras que los colores vibrantes y los bordados otorgan un toque original y personal.

El auge del mesh hat refleja una revalorización de lo artesanal en la moda contemporánea. Cada pieza, tejida a mano, puede ser única: con bordados, combinaciones de colores o patrones geométricos que expresan la creatividad de sus creadores.

Más allá de su valor estético, este accesorio simboliza una tendencia hacia la identidad, la sustentabilidad y la expresión personal, demostrando que la innovación y la tradición pueden convivir en un mismo diseño.

Úrsula Corberó volvió a acaparar todos los flashes en la Semana de la Moda de París. La actriz embarazada, fue una de las grandes protagonistas del desfile de Chanel, donde lució un atuendo blanco translúcido con un top halter cruzado.

Corbero asistió al debut de Matthieu Blazy, en un evento repleto de celebridades internacionales y su presencia no solo generó comentarios por su belleza y estilo, sino también por la forma en que celebró la maternidad con glamour, rompiendo estereotipos en la alfombra de la Paris Fashion Week.

IG Ursula Corberó

“POV: eres Úrsula Corberó y estás invitada al debut de Matthieu Blazy en Chanel”, escribió la revista Vogue España junto a las fotos de la actriz, quien posó para las cámaras con una cartera negra clásica y un peinado con flequillo que completó su look sofisticado.

La protagonista de La casa de papel se mostró radiante y sonriente, acompañada por otras figuras del mundo de la moda como Pedro Pascal, Margot Robbie y Kendall Jenner, Nicole Kidman y Penelope Cruz.

Desde su cuenta de Instagram, compartió imágenes y videos con frases como “Chaneleando en París” y “Encuentra los cinco planetas”, en alusión a la imponente escenografía del evento inspirada en el universo.

El video difundido por Vogue France la muestra saludando a los fotógrafos y caminando entre los invitados con total naturalidad, mientras su look se convertía en uno de los más comentados de la jornada.

IG Vogue France

La industria de la belleza y el cuidado personal se renueva constantemente, pero algunas tendencias logran mantenerse vigentes gracias a su versatilidad y sofisticación. Este septiembre, tres estilos de manicura se destacan por combinar elegancia, atemporalidad y facilidad de adaptación a cualquier ocasión.

El rosa vuelve a ocupar un lugar central en las tendencias, pero esta vez se apuesta por tonalidades suaves y cálidas que aportan un aire delicado y sofisticado. Este color se adapta a distintos tonos de piel y tipos de uñas, logrando un acabado armonioso y elegante.

Versatilidad: combina con ropa casual y formal sin generar contraste brusco.

Acabados: desde el brillo intenso hasta el mate, cada opción aporta un estilo único.

Adaptabilidad: puede integrarse a diseños minimalistas con detalles metálicos o piedras pequeñas para ocasiones especiales.

Las uñas rosas son ideales para quienes buscan un look femenino, discreto y que nunca pase de moda. Su popularidad se debe a que transmite suavidad y armonía, características que siguen siendo apreciadas en la moda de belleza contemporánea.

Otra tendencia que se mantiene fuerte es la manicura nude. Este estilo se basa en tonalidades cercanas al color natural de la piel, lo que genera un efecto uniforme y elegante. Las uñas nude son la opción preferida para quienes desean un acabado sofisticado sin llamar demasiado la atención, manteniendo un aspecto pulido y profesional.

Combinación con accesorios: el nude permite jugar con anillos, pulseras y relojes sin desentonar.

Cuidado diario: al no requerir cambios constantes de color, facilita mantener la manicura impecable durante más tiempo.

Elegancia discreta: es ideal para el entorno laboral o eventos formales donde se busca un estilo refinado.

La fuerza del nude radica en su simplicidad y adaptabilidad. Puede aplicarse en cualquier largo o forma de uñas, desde cortas hasta largas, y funciona como base perfecta para detalles sutiles, como líneas finas o pequeños motivos geométricos.

El tercer estilo que se posiciona como tendencia son las francesitas con color. Este diseño clásico se renueva incorporando tonalidades modernas en la punta de la uña, reemplazando el tradicional blanco por colores suaves, pasteles o incluso tonos vibrantes. Esta versión permite conservar la elegancia del estilo original, pero con un toque creativo y contemporáneo.

Combinaciones populares: rosa pálido, lavanda, azul celeste o melocotón.

Personalización: se puede ajustar la intensidad del color según el gusto personal o la ocasión.

Contraste sutil: mantiene la base neutra de la uña, mientras la punta de color aporta frescura y estilo.

Estas francesitas modernas logran un equilibrio perfecto entre lo clásico y lo innovador. Son adecuadas para quienes desean destacarse sin perder la sobriedad y se adaptan tanto a eventos formales como a el día a día.

Adoptar estilos de manicura elegantes y duraderos no solo responde a una cuestión estética, sino también práctica. Estas tendencias facilitan mantener las uñas con un aspecto cuidado durante más tiempo, minimizando retoques y asegurando que se vean siempre sofisticadas.

Además, la atemporalidad de estos diseños permite combinarlos con distintos estilos de vestimenta y accesorios, garantizando coherencia en el look general.

El Litoral

Durante décadas, los jeans ocuparon un lugar indiscutido en el guardarropa. Desde su aparición, supieron adaptarse a las transformaciones de la moda. Sin embargo, esta primavera marca un punto de inflexión. Los pantalones sastreros, con un aire sofisticado y una versatilidad que sorprende, desplazan a los tradicionales vaqueros y se convierten en la pieza estrella de la temporada.

A diferencia del denim, los pantalones de corte sastrero ofrecen un equilibrio entre elegancia y comodidad. Diseñados con líneas limpias y una caída impecable, resultan aptos tanto para el ámbito laboral como para ocasiones informales. Este cambio refleja una búsqueda de prendas más prácticas, que se adapten a las múltiples exigencias de la vida diaria sin perder estilo.

La popularidad de los pantalones sastreros no es casual. En un contexto donde los códigos de vestimenta se vuelven cada vez más flexibles, esta prenda responde a la necesidad de piezas que puedan transitar distintos momentos del día. Basta combinarlos con una camisa para lograr un look profesional, o con una remera básica y zapatillas para un resultado relajado.

El atractivo radica en su capacidad de transformar la apariencia con pequeños detalles. Un cinturón llamativo, un blazer en tonos neutros o un par de sandalias minimalistas bastan para reinventar la prenda. Además, su confección en telas livianas y fluidas los convierte en aliados perfectos para la primavera, cuando las temperaturas invitan a buscar comodidad sin resignar sofisticación.

La versatilidad también se refleja en la amplia gama de colores y texturas disponibles. Aunque el negro y el beige siguen siendo clásicos indiscutidos, esta temporada aparecen tonos pasteles, grises claros y hasta estampados sutiles. De este modo, los pantalones sastreros dejan de ser exclusivos del vestuario formal para instalarse como pieza clave en la moda contemporánea.

La llegada de los pantalones sastreros como reemplazo de los jeans no responde solo a una cuestión estética, sino también a un cambio de paradigma en la moda. A continuación, en Revista Nosotros algunos puntos que explican por qué se convierten en la prenda favorita de esta primavera:

Comodidad asegurada: su confección en telas livianas y el calce suelto permiten mayor libertad de movimiento que el denim tradicional.

Versatilidad total: combinan con zapatillas, sandalias o tacones sin perder armonía en el look.

Elegancia práctica: aportan un aire sofisticado incluso en atuendos informales.

Colores de temporada: los tonos neutros conviven con opciones vibrantes y frescas.

Sustituto ideal: desplazan a los jeans al ofrecer una alternativa más actual y adaptable.

Este conjunto de características posiciona a los pantalones sastreros como una prenda que trasciende edades y estilos, capaz de adaptarse tanto a quienes priorizan la comodidad como a quienes buscan una imagen cuidada.

La irrupción de los pantalones sastreros plantea una pregunta inevitable: ¿se trata de una moda pasajera o de un cambio duradero en la forma de vestir? Todo indica que esta tendencia llegó para quedarse. Al reunir elegancia, practicidad y frescura, se consolidan como un básico imprescindible.

Los jeans seguirán teniendo presencia, pero ya no ocupan el rol protagónico de antaño. Su lugar se comparte ahora con una prenda que ofrece nuevas posibilidades de expresión. Así, la primavera se convierte en la temporada de los pantalones sastreros, una pieza que redefine el guardarropa y refleja el espíritu de un tiempo donde comodidad y estilo se funden en un mismo gesto.

En definitiva, el adiós a los jeans no significa su desaparición, sino la apertura hacia una nueva forma de vestir. Los pantalones sastreros representan una apuesta por la modernidad y la versatilidad, respondiendo a las demandas de un presente dinámico que busca equilibrio entre lo clásico y lo contemporáneo.

El Litoral

Esta tendencia se popularizó en redes sociales y entre celebridades, combinando estética extrema, creatividad y autoexpresión, aunque especialistas alertan sobre posibles riesgos para la piel y el crecimiento del vello.

Recientemente una nueva moda estética se impuso en redes sociales: la de borrar completamente las cejas. Lo que hace algunos años habría parecido un acto extremo ahora se muestra como una opción de estilo y autoexpresión para muchos jóvenes y amantes del maquillaje experimental. Sin embargo, esta práctica también generó críticas y preocupación entre expertos en dermatología.

La tendencia consiste en eliminar prácticamente todo rastro de vello en la zona de las cejas, ya sea mediante depilación con cera, pinzas, láser o productos químicos diseñados para aclarar o disolver el vello. Una vez lograda la apariencia de “cejas invisibles”, muchas personas optan por dibujar nuevas formas con maquillaje, lápices especiales o micropigmentación.

Aunque el resultado puede ser llamativo, borrar las cejas no está exento de riesgos. La piel en la zona es sensible y cualquier procedimiento agresivo puede provocar irritación, enrojecimiento, inflamación e incluso infecciones.

Además, eliminar el vello de forma permanente mediante láser o productos químicos puede afectar el crecimiento futuro de las cejas, haciendo que sea difícil o imposible recuperar su aspecto natural. Entre los principales riesgos y precauciones, se destacan:

Por estas razones, los especialistas recomiendan evaluar los métodos disponibles y, si se busca un cambio permanente, consultar con profesionales en estética o dermatología antes de decidir borrar completamente las cejas.

Para muchos jóvenes y creadores de contenido, borrar las cejas es mucho más que un cambio estético: es una forma de expresión personal y artística. Las redes sociales jugaron un papel central en la popularización de esta moda, ya que los influencers y celebridades comparten sus transformaciones y tutoriales paso a paso, mostrando cómo se puede reinventar la imagen facial de manera radical.

Esta práctica también ha abierto debates sobre los estándares de belleza y la presión social que sienten los usuarios para seguir tendencias extremas. Mientras algunos la ven como un acto de liberación y creatividad, otros la consideran peligrosa o innecesaria, especialmente para adolescentes que podrían imitar estos procedimientos sin conocer los riesgos.

A pesar de su creciente popularidad, la tendencia también divide opiniones, y en muchos foros digitales se discute si este tipo de modas extremas es saludable o simplemente una expresión estética efímera.

El fenómeno de borrar las cejas demuestra cómo las redes sociales pueden transformar prácticas de belleza en movimientos virales. A diferencia de estilos tradicionales de maquillaje o depilación, esta moda apuesta por la audacia y la creatividad, cuestionando los cánones de lo que se considera atractivo o aceptable.

El Litoral

El cabello grueso puede ser tanto una bendición como un desafío para muchos hombres. Si bien aporta cuerpo y presencia, también exige atención especial a la hora de elegir un corte o peinado. Por eso, estilistas coinciden en que la clave no es luchar contra la textura natural, sino trabajar con ella para potenciar el estilo personal.

Tanto los estilos cortos como los largos se perfilan como los más efectivos para dominar el cabello grueso. En cambio, los cortes de longitud intermedia tienden a generar volumen no deseado y son más difíciles de mantener.

Uno de los favoritos es el crop cut, un corte al ras que mantiene el cabello muy cerca del cuero cabelludo. Su principal ventaja es que reduce el volumen natural del cabello grueso y requiere poco mantenimiento diario.

Para quienes prefieren un look más largo y con estilo, el shag o el quiff son opciones ideales. Estos cortes aprovechan el peso del cabello para mantenerlo en su lugar, mientras que las capas añaden movimiento, textura y eliminan el volumen excesivo.

Los especialistas coinciden en que el cabello grueso no debe ser visto como un obstáculo. Con el corte adecuado, se convierte en un recurso poderoso para lograr un look sofisticado y moderno. Las capas, en particular, son fundamentales: afinan el volumen, definen la forma del peinado y facilitan el peinado diario.

En definitiva, entender la textura del propio cabello y elegir cortes adaptados a esa estructura es la mejor forma de lograr un estilo duradero y con identidad.

En tiempos donde la sustentabilidad y la economía marcan nuevas pautas en el consumo, la moda se adapta para volverse más responsable y creativa. Lejos de la idea de comprar prendas nuevas constantemente, la propuesta es aprovechar lo que ya tenemos en el armario, dando un giro moderno y acorde a las últimas tendencias.

Esta práctica no solo es amigable con el planeta, sino que además impulsa la creatividad personal y permite renovar el estilo sin gastar de más.

El primer paso para darle nueva vida a las prendas que ya poseemos es observarlas con una mirada fresca. Por ejemplo, una clásica camisa blanca, básica en cualquier armario, puede transformarse en la protagonista de un look actual si se combina con accesorios modernos como cinturones anchos, collares llamativos o se usa con los puños remangados.

Además, el juego con las capas se posiciona como tendencia: usar la camisa sobre un vestido o bajo un sweater oversized da un aire contemporáneo sin necesidad de incorporar prendas nuevas.

Otro ejemplo frecuente son los jeans, que si bien son eternos, pueden actualizarse con pequeños detalles como doblar el bajo para mostrar el tobillo, combinarlos con zapatillas deportivas o botas chunky, o sumar una chaqueta de cuero o blazer para un estilo más urbano y sofisticado.

La clave está en mezclar prendas atemporales con accesorios o piezas que estén en boga, como pañuelos, gorras o bolsos XXL, logrando así un equilibrio entre lo clásico y lo actual.

No siempre es necesario comprar ropa nueva para seguir las tendencias en cuanto a colores o estampados. La paleta de moda cambia temporada tras temporada, pero podemos adaptarnos utilizando prendas que ya tenemos, combinándolas estratégicamente.

Por ejemplo, los tonos neutros, que suelen ser base en muchos armarios, se pueden combinar con algún toque vibrante como un accesorio colorido o un calzado que destaque. De esta manera, sin hacer grandes inversiones, el conjunto adquiere un aire fresco y alineado con las tendencias.

En cuanto a estampados, la superposición es una técnica que suma personalidad. Usar una prenda con rayas debajo de una chaqueta con cuadros o sumar un pañuelo con print animal puede parecer arriesgado, pero es una manera divertida y actual de revitalizar el guardarropa. La moda hoy celebra la mezcla audaz y el contraste, y muchas veces las mejores combinaciones surgen de lo que ya está disponible.

Un factor esencial para que el armario se sienta actualizado es prestar atención a los cortes y estilos que están marcando tendencia y buscar formas de reinterpretarlos con lo que tenemos.

Por ejemplo, el oversize sigue fuerte en prendas como blazers, camisas y sweaters. También, las siluetas estructuradas y geométricas marcan tendencia, y aunque no sea fácil alterar una prenda, jugar con capas y accesorios puede ayudar a crear ese efecto visual.

Los pantalones de tiro alto, que estilizan y alargan la figura, pueden conseguirse con jeans o pantalones que ya estén en el armario. Solo hace falta combinarlos con tops cropped o blusas metidas adentro para resaltar esa silueta.

Además, la idea de “vestir para uno mismo” se impone como un principio fundamental. Adaptar las tendencias a la comodidad y estilo personal garantiza que el resultado sea auténtico y funcional.

En definitiva, la propuesta de adaptar las prendas del armario a las tendencias actuales no solo responde a una cuestión económica, sino que también refleja un cambio en la forma de entender la moda. Cada vez más personas apuestan por un consumo responsable y por un estilo que respete tanto el medio ambiente como la individualidad.

Esta actitud fomenta la creatividad, ya que obliga a pensar nuevas combinaciones, a experimentar con capas, texturas y accesorios, y a valorizar las prendas como piezas únicas con historia.

Además, esta práctica ayuda a reducir el impacto ambiental generado por la industria textil, que es una de las más contaminantes. Al reutilizar y revalorizar lo que ya se tiene, se disminuye la demanda de nuevas prendas y se promueve una moda más sostenible.

Por último, vale destacar que esta forma de vestir aporta confianza y originalidad, al demostrar que no hace falta seguir ciegamente las tendencias ni comprar compulsivamente para verse bien y estar a la moda.

Con estos consejos, cualquier persona puede transformar su armario y renovar su estilo sin salir a comprar de más. La moda, más que un negocio, puede ser una expresión personal y responsable que nace de la creatividad y el respeto por el planeta.

Revista Nosotros El Litoral

Con la llegada del invierno, las tendencias de moda se renuevan y, como cada temporada, algunas prendas se reinventan para adaptarse a nuevos estilos de vida, climas y demandas. Esta vez, el universo del athleisure —esa mezcla entre lo deportivo y lo urbano— presenta a un protagonista que desplaza a las tradicionales calzas ajustadas: los flare leggings, también conocidos como calzas acampanadas.

Durante años, las calzas ceñidas dominaron no sólo los gimnasios y estudios de yoga, sino también las calles, consolidándose como un símbolo de la ropa cómoda y funcional. Sin embargo, las nuevas dinámicas sociales, la necesidad de versatilidad y una búsqueda constante de renovación han impulsado la evolución de esta prenda clave.

Los flare leggings, con su corte ajustado hasta la rodilla y su apertura sutil hacia los tobillos, aportan una silueta más relajada y favorecedora. Esta nueva versión no sólo funciona para entrenar, sino que también se adapta perfectamente a salidas informales, paseos de domingo o incluso para jornadas de home office donde la consigna es estar cómoda sin perder el estilo.

En tonos neutros como negro, gris o beige, o en opciones más osadas como verdes, bordó o estampados minimalistas, este modelo permite múltiples combinaciones. Queda bien con zapatillas chunky, botas con plataforma o incluso mocasines. Basta sumarle una campera puffer, una hoodie oversize o una campera de cuero para lograr un look completo, moderno y apto para todo tipo de planes de fin de semana.

Si bien el auge de este pantalón parece reciente, su diseño remite a las siluetas de los años 70, cuando el pantalón acampanado era símbolo de libertad y expresión. La diferencia es que hoy esa forma clásica se materializa en telas técnicas, más elásticas y transpirables, pensadas para acompañar el movimiento del cuerpo.

Es así como esta prenda logra unir lo mejor de dos mundos: la comodidad del fitness con la estética retro que marca tendencia. Además, los flare leggings estilizan visualmente la figura y aportan un aire sofisticado sin dejar de ser una prenda informal.

Muchos referentes del street style y celebridades ya los incorporaron a sus looks cotidianos, marcando un cambio claro en la forma de vestir cómoda sin resignar estilo. Instagram y TikTok se llenaron de videos y fotos con ideas para combinarlos, y cada vez más marcas los incluyen en sus lanzamientos de temporada.

La clave para integrar los flare leggings al vestidor es pensar en capas y texturas. Para los días fríos, una buena opción es llevarlos con un suéter oversize o una campera teddy. Si la intención es usarlos después de entrenar, un crop top y una campera liviana bastan para pasar de un entorno deportivo a una salida casual.

Los accesorios también cumplen un rol importante: una gorra canchera, un bolso tipo tote o una bufanda en color contrastante pueden elevar el conjunto sin mucho esfuerzo. Incluso pueden adaptarse a entornos más formales si se combinan con blazers, remeras básicas y zapatos cerrados.

Otra ventaja es que su diseño funciona bien en todo tipo de cuerpos, ya que no marca tanto como las calzas ajustadas y ofrece mayor libertad de movimiento. Además, se adaptan a distintas edades, lo que los convierte en una prenda transversal e inclusiva.

Las calzas ajustadas no desaparecen del todo, pero sí ceden protagonismo ante una nueva silueta que se impone con fuerza. Los flare leggings son cómodos, prácticos y tienen ese plus de estilo que permite salir de casa sin necesidad de cambiarse después del gimnasio.

Para quienes buscan renovar su guardarropa sin perder funcionalidad, esta prenda se presenta como una gran aliada. Versátiles, elegantes y en plena sintonía con las tendencias, los flare leggings llegaron para quedarse. Y todo indica que este invierno, serán la estrella del look relajado de fin de semana.

Revista Nosotros El Litoral

En la constante evolución del mundo de la belleza, surge una tendencia que promete transformar la forma en que maquillamos los labios: los “movie lips”. Este estilo, inspirado en el acabado natural de los labios en el cine, se posiciona como el look imprescindible de la temporada.

Su enfoque es lograr un efecto difuminado y sin líneas marcadas, resaltando la naturalidad y la frescura. A continuación, en Revista Nosotros, te compartimos todos los detalles.

También conocidos como “rom-com lips”, se caracterizan por un acabado sutil y aterciopelado, como si los labios hubieran sido ligeramente besados. A diferencia de los labiales de alta cobertura y delineados precisos, esta tendencia apuesta por un color ligero que se difumina suavemente, sin una forma perfectamente definida.

Este estilo se inspira en la belleza natural y en la espontaneidad del color que se asienta de manera orgánica en los labios. Su éxito radica en su versatilidad, ya que se adapta a cualquier ocasión y combina con distintos tipos de maquillaje, desde un look fresco y minimalista hasta un maquillaje más elaborado.

Recrear este estilo es simple y no requiere una gran cantidad de productos. Para conseguir unos labios con este acabado, se pueden seguir estos pasos:

Como ocurre con muchas tendencias actuales, los “movie lips” han ganado popularidad gracias a las redes sociales. Maquilladores y creadores de contenido han compartido tutoriales mostrando su facilidad de aplicación y el impacto que tiene en el rostro. Su aire desenfadado y romántico lo convierte en el favorito de quienes buscan un look sofisticado sin esfuerzo.

Los “movie lips”son la opción perfecta para quienes buscan un maquillaje natural y favorecedor. Son fáciles de aplicar, se adaptan a cualquier ocasión y no requieren retoques constantes. Su acabado suave y difuminado aporta un toque juvenil y fresco, ideal para la primavera y para cualquier momento del año.

Con esta tendencia, el maquillaje de labios da un giro hacia lo natural y lo espontáneo. Un look que realza la belleza sin esfuerzo y que ya se ha convertido en el nuevo imprescindible de la temporada.

El Litoral.

La época festiva seguramente te mantiene en tu hogar, junto a tus seres queridos, vistiendo los típicos atuendos formales de fin de año.

Pero cuando acabe esta temporada será momento de salir nuevamente y con ello, vas a querer variar tu forma de vestir. Además, los diseñadores y marcas de ropa pondrán en el mercado sus nuevas propuestas, con lo que es casi seguro que invertirás dinero en los looks más atractivos.

Por eso, antes de que esto ocurra, echamos un vistazo a las pasarelas más importantes de este 2023, así como a las alfrombras rojas y las publicaciones de moda para contarte las tendencias que dominarán el próximo año. En esta nota te presentamos una lista de las ocho propuestas que vas a querer tener en tu armario.

1. Lunares

Contamos cada lunar en cada desfile de moda de este año y podemos decirte que el total ascendió a 12.487.396. En otras palabras, las pasarelas estaban repletas de ellos. Un patrón que suele ser popular en verano, en realidad este tipo de estampados es una tendencia atemporal y versátil que probablemente verás mucho durante el próximo año.

"Se puede confiar en los lunares por su elegancia e impacto", comentó el diario The Telegraph. "Esta vez, los hacemos nuestros. Son grandes y atrevidos, imperceptiblemente pequeños, impactantes, silenciosos... Este es un estampado para todos: no tiene género, clase ni edad y es atemporal. Es hora de unir los puntos".

2. Rojo cereza

Esta temporada las cerezas dotaron las pasarelas de un color distintivo, vibrante y seguro. Algunas casas de moda propusieron diseños que eran rojo cereza de la cabeza a los pies, mientras que otras lo limitaron a una falda o chaqueta y lo combinaron con otros colores para formar un conjunto.

"La obsesión de la moda por el rojo brillante ha sido imposible de ignorar en las últimas temporadas, tanto en las pasarelas como en las alfombras rojas", dijo Alex Kessler de la revista Vogue. "Las colecciones primavera-verano 2024 trajeron un cambio notable hacia versiones más profundas y opulentas de este tono".

3. Tejidos metálicos

Uno de nuestros temas favoritos del Met Gala en esta última década fue Man vs. Machine, que ocurrió en 2016, en el que los invitados se vistieron con colores plateados y futuristas con accesorios inspirados en robots. Esta tendencia recuerda a esos conjuntos y dominó durante la semana de la moda de París. Pero si optas por el oro, ten cuidado de no sobrecargarte. "El oro metálico puede tener un aspecto de gladiador", señala StyleCaster. "Si quieres atenuarlo, combina el oro metálico con materiales alternativos como mezclilla (jeans) o cuero".

4. Prendas de punto

Según la página Who What Wear, las colecciones de primavera-verano reconocieron que "las prendas de punto son un elemento básico durante todo el año en los lugares fríos, pero eso no supone que deban ser menos fabulosas que el resto de las prendas que usas". "Los cárdigans bordados de Erdem fueron algunas de las piezas más hermosas que vimos", agregaron. Por otra parte, la revista W sugirió: "Los cárdigans y los tejidos fueron la tendencia de prendas de punto más destacada esta temporada".

5. Patrones de copos de nieve

Admitimos que estos hermosos e intrincados diseños son un poco más sofisticados que los copos de nieve que hacíamos en la escuela con papel y unas tijeras. "Los diseñadores se volvieron astutos esta temporada", señaló Drapers, "y las pasarelas de París estaban repletas de encajes de gran tamaño y diseños de bordado inglés para la temporada primavera-verano".

(No te preocupes, ya lo hemos buscado en Google: el bordado inglés se refiere a patrones de tela con pequeños agujeros redondos u ovalados que dan la apariencia de un copo de nieve).

Varios de los conjuntos expuestos durante las semanas de la moda tenían el diseño del copo de nieve al frente y al centro, mientras que otros los mostraban a través de una capa exterior transparente.

6. Corbatines y lazos

Si estás leyendo esto en una habitación rodeada de papel de regalo desechado, asegúrate de recoger los lazos y cintas antes de que lleguen a la basura. Los lazos gigantes aparecieron en las colecciones de varios diseñadores importantes durante las distintas semanas de la moda, por lo que podríamos verlos adornar una variedad de vestidos el próximo año.

"Los lazos opulentos y de gran tamaño, vistos en espectáculos como los de Sixdo y Aknvas, agregaron un toque de fantasía a looks que de otro modo serían simples o sin adornos", según la revista InStyle. Pero no todas las casas de moda optaron por diseños grandes y llamativos; otras eligieron corbatines mucho más pequeños para decorar, complementar o atar conjuntos.

"Este delicado accesorio crea una apariencia suave y romántica sin importar cómo se use, actuando como detalle para una gran cantidad de prendas diferentes", sugirió la página Nylon.

7. Pantalones cortos

Este verano probablemente veremos una explosión en la popularidad de los pantalones cortos en una variedad de colores, estilos y telas. "Si las pasarelas recientes nos dijeron algo, es que los pantalones cortos que son realmente cortos serán la mejor opción para vestirse cuando llegue el verano de 2024", dijeron en la página de Net-A-Porter.

8. Materiales reciclados, usados o sostenibles

Podría decirse que la tendencia de moda más importante que todos podríamos adoptar el próximo año es ser “verdes” (y por supuesto que no nos referimos al color). La sostenibilidad ha sido durante mucho tiempo una preocupación en relación con la industria de la moda, altamente contaminante. Una gran cantidad de consumidores compra algo barato, lo usa varias veces y luego lo tira.

Llega fin de año. El Mundial y las fiestas se llevan todas las miradas. Pero también ocurren durante estas fechas las graduaciones de todos los colegios secundarios de la ciudad. Radio Rafaela dialogó con Carli Otterstaett de Pirlo Jeans, quien nos ofreció detalles acerca de las opciones en vestimenta que eligen los futuros egresados.

Los estudiantes que actualmente están cursando su último año del secundario, esperan con ansias la llegada de la fiesta de graduación. Y la vestimenta para este evento cobra preponderancia, no solo para ellos, sino también para sus padres.

Carli Otterstaet, quien trabaja en el local de Pirlo Jeans, nos comentó acerca de las opciones más buscadas por los jóvenes.

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Lo que más están buscando es el saco azul, negro y gris. Antes era mucho color, cuadritos, lunares. Este año van a lo básico: saco y camisas variadas, lisa, rayada, fantasía[Carli Otterstaet]

También Otterstaet detalló que el outfit lo cierran generalmente con un pantalón corte chino, negro, azul o marrón.

El local también ofrece a sus clientes la opción de los calzados. Tienen mucha variedad, entre lo que ofrecen la “zapatilla estilo zapato, para el que no le gusta o cree que no va a volver a usar el zapato”.

Muchos vienen con ideas fijas, por las redes sociales que van viendo look de Europa o EEUU y vienen con la fotito. A veces podemos conseguir, a veces no porque este año estuvo floja la entrega de sacos, entones no podemos cumplir. Pero hay muchos chicos que tienen bastantes claro qué quieren ponerse[Carli Otterstaet]

Cada vez que entra una persona, ofrecemos lo mejor de nosotros para que puedan encontrar lo que están buscando[Carli Otterstaet]