Netflix dio a conocer el tráiler oficial de Moria, la serie de ficción inspirada en la vida de Moria Casán, que llegará a la plataforma el próximo 14 de agosto. La producción recorrerá distintos momentos de la trayectoria de la artista y mostrará cómo construyó uno de los personajes más influyentes del espectáculo argentino.

Compuesta por ocho episodios, la ficción combina hechos de su vida con una mirada narrativa en la que la propia Moria reconstruye su historia, repasando episodios que marcaron su carrera en el cine, el teatro y la televisión.

La serie presenta tres momentos diferentes de la vida de Moria Casán, cada uno interpretado por una actriz distinta.

Sofía Gala Castiglione encarna a la Moria de los primeros años, Griselda Siciliani interpreta la etapa de mayor exposición y consolidación pública, mientras que Cecilia Roth representa a la artista en una etapa más madura.

Según informó Netflix, las tres actrices recrean no solo diferentes edades del personaje, sino también sus gestos, su forma de hablar y los rasgos que definieron cada momento de su carrera.

La historia mostrará el camino que llevó a Moria Casán a convertirse en un ícono de la cultura popular argentina, incluyendo sus éxitos, sus transformaciones y algunos de los episodios más recordados de su vida pública.

La producción no evitará algunos de los capítulos más controvertidos de la vida de la artista.

A lo largo de los ocho episodios habrá lugar para los conflictos mediáticos, la relación con la prensa, las frases que marcaron época y las distintas polémicas que acompañaron su carrera.

La propuesta busca mostrar cómo Moria convirtió cada experiencia en parte de su personaje público, construyendo una figura que trascendió el mundo del espectáculo.

El adelanto difundido por Netflix ofrece nuevas escenas de la ficción y refuerza el estilo irreverente que caracterizó a Moria Casán.

En uno de los momentos más destacados del tráiler, el personaje afirma: "Yo no soy una persona común, soy el Obelisco con tetas", una de las frases que sintetiza su personalidad pública.

El avance también culmina con un diálogo entre el personaje interpretado por Cecilia Roth y el de su hija. Ante la pregunta sobre si alguna vez pidió perdón, la respuesta de Moria es un contundente: "No".

Creada y dirigida por Javier Van de Couter y producida por About Entertainment, la serie llegará a Netflix el 14 de agosto, pocos días antes de que Moria Casán celebre sus 80 años, con una propuesta que repasa su recorrido artístico y su lugar dentro de la cultura popular argentina.

Para quienes tienen poco tiempo pero quieren aprovechar una pausa para mirar algo, Netflix reúne episodios cortos de series de comedia dentro de una selección que puede aparecer en la página de inicio de la plataforma.

El apartado, presentado como “Episodios cortitos para reírse mucho”, busca facilitar el acceso a capítulos que pueden disfrutarse en pocos minutos y, en muchos casos, sin necesidad de seguir toda la historia de la serie. La propuesta resulta especialmente útil para almuerzos, cenas o descansos breves durante el día.

La selección puede incluir distintas sitcoms y comedias disponibles en el catálogo. Entre los títulos que actualmente pueden encontrarse en Netflix Argentina figuran The Office, Brooklyn Nine-Nine y Seinfeld, cuyos episodios rondan habitualmente los 20 minutos.

La disponibilidad de cada serie y la forma en que aparece la sección pueden variar según el país, el perfil y las recomendaciones personalizadas de cada usuario, por lo que no necesariamente todos verán los mismos títulos.

Para encontrarla, alcanza con recorrer las filas disponibles en la pantalla principal de Netflix o buscar directamente alguna de las comedias incluidas. La propuesta permite tanto volver a ver capítulos conocidos como descubrir nuevas series sin comprometerse inicialmente con temporadas completas.

“El Reino” volvió a destacarse entre las producciones argentinas disponibles en Netflix. Aunque su estreno original se produjo en 2021, la serie protagonizada por Diego Peretti continúa despertando el interés de nuevos espectadores.

La ficción combina religión, política, ambición y suspenso en una historia donde los intereses personales y las disputas de poder comienzan a mezclarse después de un asesinato ocurrido durante una campaña electoral.

Con una narrativa cargada de tensión y personajes complejos, la producción propone un recorrido por un escenario en el que la fe y el poder político aparecen estrechamente relacionados.

La serie fue creada por la escritora Claudia Piñeiro y el director Marcelo Piñeyro, dos reconocidos referentes de la industria audiovisual argentina.

La historia comienza durante el cierre de una campaña presidencial, cuando el compañero de fórmula del pastor Emilio Vázquez Pena, interpretado por Diego Peretti, es asesinado públicamente.

A partir de ese crimen, el líder religioso queda en condiciones de ocupar un lugar central dentro de la candidatura presidencial, mientras la Justicia intenta descubrir quién estuvo detrás del ataque y cuáles fueron sus verdaderas motivaciones.

Lo que inicialmente parece un hecho aislado se transforma rápidamente en una compleja trama política, atravesada por secretos, presiones, alianzas y conflictos personales.

La sinopsis de Netflix presenta la historia de un líder religioso que asume la candidatura presidencial de Argentina después de un asesinato, mientras la fiscalía intenta esclarecer la verdad.

Uno de los principales atractivos de la serie es la actuación de Diego Peretti, quien interpreta a un pastor que experimenta un inesperado crecimiento dentro de la escena pública.

Su personaje debe enfrentar las consecuencias del crimen, el aumento de su influencia política y las disputas que surgen entre quienes buscan controlar el poder.

Junto a Peretti participan destacadas figuras como Chino Darín, Nancy Dupláa, Joaquín Furriel, Peter Lanzani y Mercedes Morán.

Cada uno de los personajes posee intereses y objetivos propios, lo que genera constantes alianzas, enfrentamientos y sospechas a lo largo de la historia.

La producción cuenta con la participación de:

“El Reino” cuenta con dos temporadas disponibles en Netflix, en las que se desarrollan y profundizan los conflictos iniciados después del asesinato.

La primera entrega se concentra en las consecuencias inmediatas del crimen y en el inesperado ascenso de Emilio Vázquez Pena dentro de la política argentina.

La segunda temporada amplía las implicancias políticas y personales de ese crecimiento, mientras las dudas sobre el asesinato continúan presentes y la investigación sigue avanzando.

Al mismo tiempo, la producción profundiza en los conflictos psicológicos del protagonista y en la manera en que el poder modifica sus decisiones y sus vínculos con quienes lo rodean.

Con episodios marcados por la tensión, los secretos y las disputas internas, la serie se presenta como una alternativa para quienes buscan una ficción argentina de suspenso político para maratonear.

La actriz Eugenia “La China” Suárez quedó nuevamente en el centro de la escena mediática luego de que se conocieran versiones sobre un supuesto vínculo con el piloto de Turismo Carretera Franco Deambrosi.

La información fue expuesta por Yanina Latorre, quien habló de un presunto affaire entre la actriz y el corredor. Mientras la China optó por no responder públicamente, su pareja, Mauro Icardi, salió al cruce de los rumores a través de sus redes sociales.

En medio de las versiones, el futbolista publicó un mensaje en sus historias de Instagram y apuntó contra la información difundida.

“Día lluvioso y... deseando que llegue el lunes para ver las pruebas, pero resulta que el finde abrimos el paraguas y al final no hay nada y cambiamos de tema?”, escribió Icardi.

El mensaje fue interpretado como una respuesta directa a los rumores de infidelidad que involucraron a la actriz y al piloto.

Por su parte, Franco Deambrosi también se expresó en redes sociales con un posteo que llamó la atención. Aunque no negó ni confirmó de manera directa las versiones, dejó una frase que alimentó las especulaciones.

El corredor sostuvo que prefiere que “no todo sea aclarado”, en referencia a la información que circuló en los últimos días.

Además, según contó Paula Varela en Intrusos, Deambrosi le habría confirmado la existencia de un vínculo con la China Suárez, aunque no quiso dar precisiones sobre fechas.

De acuerdo con lo debatido en Intrusos, la China Suárez y Franco Deambrosi se habrían conocido durante las grabaciones de “En el barro”, la serie de Netflix.

En esa producción, habrían sido convocados corredores profesionales para participar de algunas escenas junto a Victorio D’Alessandro.

Sin embargo, Natalie Weber aclaró que las fechas no se superpondrían con la relación actual de la actriz con Mauro Icardi.

“No se pisa con Mauro, porque ellos vienen en noviembre de 2024, cuando él vino a operarse de la rodilla”, señaló.

De esta manera, las versiones continúan generando repercusión mediática, mientras los protagonistas eligen responder de manera parcial o mantener el silencio.

La emblemática sitcom, que hizo historia en la televisión y marcó a más de una generación, regresó al catálogo de la plataforma luego de haber salido a fines de 2020 y pasar en exclusiva a HBO Max.

El regreso fue anunciado por Netflix a través de sus redes sociales con una imagen del elenco sentado en el clásico sillón del Central Perk, uno de los escenarios más recordados de la serie.

“Todas las temporadas de Friends ya están en Netflix”, publicó la plataforma, despertando rápidamente la reacción de miles de usuarios.

La serie, creada por David Crane y Marta Kauffman, cuenta la historia de seis amigos que viven en Nueva York y atraviesan juntos relaciones, trabajos, crisis, mudanzas, romances y momentos cotidianos que se transformaron en parte de la cultura pop.

Friends se estrenó el 22 de septiembre de 1994 por la cadena NBC y se mantuvo al aire durante una década.

El último episodio, titulado “The Last One”, se emitió el 6 de mayo de 2004 y fue uno de los finales de serie más vistos en la historia de la televisión estadounidense, con más de 52 millones de espectadores.

El elenco principal estuvo integrado por Jennifer Aniston como Rachel Green; Courteney Cox como Monica Geller; Lisa Kudrow como Phoebe Buffay; Matt LeBlanc como Joey Tribbiani; Matthew Perry como Chandler Bing; y David Schwimmer como Ross Geller.

A más de 20 años de su final, Friends sigue funcionando como una de las llamadas comfort series, esas producciones a las que el público vuelve una y otra vez por familiaridad, humor y nostalgia.

El grupo de amigos, el departamento de Monica, el café Central Perk, los romances cruzados y frases que quedaron instaladas en la memoria colectiva mantienen vigente a una serie que continúa sumando nuevas generaciones de espectadores.

Su regreso a Netflix también vuelve a poner en conversación el valor de las sitcoms clásicas dentro del streaming, en un contexto donde las plataformas buscan recuperar títulos de alto impacto emocional para sus catálogos.

Con su regreso, Netflix vuelve a ofrecer los 236 episodios de la serie original, distribuidos en sus 10 temporadas.

La noticia fue celebrada tanto por quienes siguieron la serie desde su emisión original como por quienes la descubrieron años después a través del streaming.

Con este movimiento, Friends vuelve a ocupar un lugar central entre los clásicos televisivos disponibles online y confirma que, incluso décadas después de su final, sigue siendo uno de los grandes fenómenos globales de la comedia.

Netflix estrenó este 29 de mayo la serie documental “Rafa”, una producción dedicada a la vida y la carrera de Rafael Nadal, uno de los tenistas más importantes de la historia. El lanzamiento llega después de su retiro profesional, ocurrido el 19 de noviembre de 2024, una despedida que dejó un profundo vacío en el tenis mundial y en generaciones de aficionados que crecieron viendo sus gestas dentro de la cancha.

La miniserie está compuesta por cuatro episodios, fue producida por Skydance Sports y dirigida por Zach Heinzerling, cineasta nominado al Oscar. A lo largo de sus capítulos, el documental recorre el camino de Nadal desde sus primeros golpes con una raqueta hasta su último partido como profesional.

Para reconstruir la trayectoria del tenista español, la producción cuenta con la participación de dos nombres fundamentales en su carrera: Roger Federer y Novak Djokovic, sus grandes rivales y protagonistas, junto a él, de una etapa irrepetible del tenis.

Los tres marcaron una época de enorme exigencia deportiva, popularidad global y rivalidades memorables. Sin embargo, más allá de la competencia, el documental también pone el foco en el respeto mutuo que siempre caracterizó a esa generación.

Con Federer ya retirado y Nadal fuera de las pistas desde finales de 2024, Djokovic permanece como el último representante activo de aquel trío legendario, mientras nuevas figuras como Carlos Alcaraz y Jannik Sinner aparecen como herederos de una nueva era.

Uno de los ejes centrales de “Rafa” es el desgaste físico que acompañó gran parte de la carrera del español. La serie profundiza en las lesiones, la presión mental y el esfuerzo permanente que Nadal debió atravesar para sostenerse durante tantos años en la elite.

En ese recorrido, su propio cuerpo aparece como “el rival más duro” al que tuvo que enfrentarse. La producción muestra cómo esas dificultades marcaron momentos decisivos de su trayectoria y condicionaron sus últimos años dentro del circuito profesional.

Más allá del deporte, el documental también se adentra en la vida íntima del campeón. Allí aparece el rol de su esposa, Mery Perelló, quien acompañó gran parte de sus éxitos, y también su etapa como padre.

Nadal reconoce en la serie que le hubiera gustado compartir más tiempo y más viajes con su hijo mayor, una confesión que permite ver el costado más humano de una figura acostumbrada a convivir con la exigencia permanente del alto rendimiento.

Rafael Nadal cerró su carrera con 22 títulos de Grand Slam, solo por detrás de Novak Djokovic, que suma 24. Su dominio en Roland Garros permanece como uno de los récords más extraordinarios de la historia del deporte: conquistó el torneo parisino en 14 oportunidades, una marca jamás alcanzada por otro jugador en un mismo Grand Slam.

A esos logros se suman dos títulos en el Abierto de Australia, dos Wimbledon y cuatro US Open. Además, obtuvo 36 Masters 1000 y un total de 92 títulos ATP, lo que lo convirtió en el tenista español más laureado de todos los tiempos.

También quedó en la historia como el jugador con más victorias y títulos sobre tierra batida en toda la Era Abierta, una superficie en la que construyó buena parte de su leyenda.

Con “Rafa”, Netflix busca retratar no solo la dimensión deportiva de Nadal, sino también el sacrificio, la disciplina y la fortaleza emocional de un atleta que transformó para siempre la historia del tenis.

Netflix estrenó el 22 de mayo de 2026 la película internacional “Las damas primero”, protagonizada por Sacha Baron Cohen y Rosamund Pike, que combina humor, crítica social y situaciones incómodamente divertidas. La producción, con una duración de 1 hora y 33 minutos, aborda la temática de los roles de género y la desigualdad desde una perspectiva satírica y ágil, generando conversación inmediata entre los espectadores.

La historia sigue a un ejecutivo corporativo exitoso y arrogante, acostumbrado a vivir rodeado de privilegios y con una actitud machista hacia las mujeres. Todo cambia cuando despierta en un mundo paralelo dominado por mujeres, donde los hombres experimentan desigualdades y presiones que antes le eran invisibles.

Netflix la describe así:"Un arrogante y carismático seductor disfruta de una vida de lujo, poder y amoríos, pero todo cambia cuando despierta en un mundo paralelo dominado por mujeres."

La película se inspira en el filme francés “I Am Not an Easy Man” (Éléonore Pourriat), reconocido por cuestionar los comportamientos machistas desde la sátira. La versión de Netflix mantiene la esencia del original, pero con un tono más accesible para audiencias globales, incorporando diálogos rápidos, escenas dinámicas y situaciones que fomentan la viralidad en redes sociales.

Desde su estreno, “Las damas primero” se posiciona rápidamente entre los contenidos más buscados de Netflix, con comentarios que resaltan su enfoque incómodo pero necesario. La película tiene todos los ingredientes para convertirse en un fenómeno viral internacional, manteniendo la atención de audiencias de todas partes del mundo.

La plataforma Netflix confirmó nuevamente el impacto de las producciones turcas a nivel global, y “Fatma” se destacó por mantenerse entre los contenidos más vistos años después de su lanzamiento en 2021. La serie atrapó a millones de espectadores gracias a su combinación de thriller psicológico, drama social y suspenso, condensada en solo seis episodios que permiten una experiencia intensa y directa.

La historia sigue a Fatma, interpretada por Burcu Biricik, una mujer invisible para la sociedad que enfrenta problemas económicos y personales mientras cuida de su hijo. La desaparición misteriosa de su esposo transforma su vida y la arrastra a una cadena de asesinatos, mostrando cómo una mujer ignorada por todos puede evolucionar para sobrevivir en situaciones extremas. La interpretación de Biricik fue ampliamente elogiada por transmitir fragilidad, miedo y desesperación, consolidando a la serie como un fenómeno emocionalmente intenso.

El fenómeno de las producciones turcas ha crecido de forma sostenida en Netflix, con historias que combinan drama, romance, conflictos familiares y suspenso, conectando especialmente con el público latinoamericano. “Fatma” se diferencia por su tono más oscuro y psicológico, así como por la calidad visual y la narrativa cinematográfica que ofrece, consolidándose como un referente dentro de la ficción internacional.

Netflix dejará de funcionar desde el 15 de mayo de 2026 en distintos modelos de Smart TV y celulares antiguos que ya no cuentan con soporte técnico suficiente para ejecutar la aplicación.

La medida afectará principalmente a dispositivos fabricados antes de 2014 o 2015 y a teléfonos que no pueden actualizarse a versiones recientes de iOS y Android.

Entre los equipos alcanzados aparecen modelos de marcas como Samsung, Sony, LG, Panasonic y Apple TV.

En el caso de Apple TV, perderán acceso las versiones de primera, segunda y tercera generación. LG tendrá problemas en

 modelos Infinia y Nano LED, mientras que Sony incluye televisores Bravia de distintas líneas.

Samsung también dejará sin soporte a televisores de la serie EOS, según detalló el informe publicado sobre la actualización de compatibilidad.

Netflix explicó que los usuarios pueden verificar la compatibilidad revisando si la aplicación continúa disponible dentro del menú principal del televisor o en las tiendas oficiales de aplicaciones.

En dispositivos LG se puede consultar desde LG Content Store, mientras que Samsung utiliza Smart Hub y otros modelos recurren a Google Play o sistemas similares.

La mayoría de los televisores fabricados desde 2016 en adelante mantendrán la compatibilidad con la plataforma de streaming.

La incompatibilidad no afectará solamente a televisores. Netflix también dejará de funcionar en celulares que no puedan actualizarse a iOS 18 o Android 9.0.

Entre los iPhone afectados aparecen los modelos X, 8, 8 Plus, 7, 7 Plus, 6s, 6s Plus y el iPhone SE de primera generación.

En Android, la lista incluye dispositivos como Samsung Galaxy S7 y S8, Huawei P10, Mate 9, LG G5, LG G6 y Sony Xperia XZ1, entre otros equipos lanzados antes de 2018.

La compañía explicó que la decisión responde a cuestiones técnicas vinculadas al desarrollo de nuevas funciones, seguridad y mejoras de rendimiento.

Los dispositivos más antiguos presentan limitaciones de hardware y sistemas operativos que ya no reciben actualizaciones de los fabricantes.

Netflix también busca priorizar herramientas más modernas, como reproducción avanzada, perfiles múltiples, videojuegos integrados y el nuevo formato de clips verticales incorporado recientemente a la plataforma.

La cuarta y última temporada de Envidiosa, producción original argentina distribuida por Netflix, se convirtió en un fenómeno de audiencia al alcanzar el puesto número cinco en el Top 10 global de series de habla no inglesa, con 3 millones de visualizaciones en pocos días desde su estreno el 29 de abril de 2026. Este logro posiciona a la serie como uno de los títulos en español con mayor proyección fuera de América del Sur durante la primera semana de lanzamiento.

El nuevo reporte de métricas de Netflix confirmó que la historia protagonizada por Griselda Siciliani encabezó el ranking semanal en Argentina, Chile, Costa Rica, Uruguay y Paraguay, mientras que también se mantuvo en el Top 10 en otros nueve países, entre ellos España, Colombia y Venezuela. La producción, creada por Adrián Suar y con Diego Andrasnik como productor ejecutivo, logró un alineamiento entre narrativa local y alcance internacional, consolidando la expansión de las comedias argentinas en el streaming global.

Netflix acompañó el estreno con la publicación de material inédito del rodaje, mostrando la interacción del elenco y del equipo técnico durante el cierre de la serie. La cuarta temporada presentó a Vicky, interpretada por Siciliani, enfrentando una nueva estructura familiar junto al personaje de Matías y su hijo Bruno, abordando temas de maternidad, vínculos no tradicionales y reconfiguración de los lazos afectivos, con guion a cargo de Carolina Aguirre.

El elenco principal incluyó, además de Siciliani, a Esteban Lamothe, Pilar Gamboa, Violeta Urtizberea, Marina Bellati, Bárbara Lombardo, Lorena Vega, Susana Pampín y Adrián Lakerman. La presencia de figuras invitadas como Julieta Cardinali, Benjamín Vicuña y Leticia Siciliani reforzó la dimensión multiestelar del cierre de temporada, generando un efecto de audiencia adicional.

 La dirección estuvo a cargo de Daniel Barone y Alejandro Ibáñez, con producción ejecutiva de Suar y Andrasnik, arte de Paula Beltrami, vestuario de Lorena Díaz, fotografía de Guillermo Zappino y música original de Juan Blas Caballero. En sonido, montaje y producción trabajaron José E. Caldararo, Natacha Valerga, Alejandro Parysow y Camila Fanego Harte, mientras que Marcelo Gasió supervisó la música y Verónica Sabbatini y Federico Robledo el maquillaje y peinado.

La estrategia de promoción de Netflix incluyó la actualización semanal de visualizaciones y rankings, mostrando un estándar de transparencia para nuevos lanzamientos. La combinación de un enfoque estético renovado, un elenco consolidado y la narrativa emotiva consolidó a Envidiosa como uno de los lanzamientos más destacados de la primera mitad de 2026, marcando un hito de expansión para las series argentinas en plataformas digitales.

Silvina Luna, la modelo y actriz argentina, fallecida el 31 de agosto de 2023, será el centro de un emocionante documental que será lanzado en Netflix. El proyecto, titulado "Perfecta: la voz de Silvina Luna", tiene como objetivo narrar su historia a través de sus propias grabaciones, las voces de sus seres más cercanos y material nunca antes visto.

El primer tráiler del documental, lanzado este jueves, ya ha generado gran expectativa y conmoción. El documental ofrece una mirada en primera persona sobre los últimos años de vida de Silvina, marcados por las consecuencias de una mala praxis durante una operación estética en 2011, realizada por el médico Aníbal Lotocki, que resultó en una insuficiencia renal aguda. En el avance, Silvina narra sus momentos de dolor, sus sueños y sus batallas contra la enfermedad, buscando generar conciencia sobre las consecuencias de los procedimientos estéticos mal realizados.

En este proyecto, Silvina Luna toma el control de la narrativa, siendo la voz principal en el relato. Las grabaciones personales que la modelo dejó, junto con testimonios de su hermano, Ezequiel Luna, y su amiga más cercana, Bárbara Corvalán, dan cuenta de los momentos de fragilidad y también de la fortaleza que la acompañaron durante su tratamiento. El documental es una revisión no solo de su vida, sino también de cómo su familia y amigos afrontaron su lucha.

El abogado de la familia, Fernando Burlando, quien acompañó el proceso judicial por la muerte de Silvina, declaró que este documental representa el mensaje y la misión que Silvina dejó, subrayando la importancia de visibilizar la tragedia que atravesó. La serie busca no solo contar su historia, sino también ofrecer un homenaje colectivo a la mujer que fue admirada y que, a través de su dolor, luchó por dejar un legado.

En los primeros episodios de la serie se explorarán los detalles de su calvario, la intervención de periodistas y funcionarios judiciales, así como testimonios clave de personas cercanas a ella. Silvina Luna, conocida por su presencia en televisión y su trabajo en diversas producciones, dejó un testimonio invaluable que la serie busca compartir con el mundo.

"Perfecta: la voz de Silvina Luna" se estrenará en la mitad de 2027, pero el primer tráiler ya conmueve y emociona al público, recordando a la modelo como una mujer valiente que enfrentó la adversidad con una sonrisa, esperando que su historia ayudara a otros a prevenir tragedias similares.

La plataforma de streaming Netflix anunció que a partir del 1º de abril dejará de funcionar en una amplia gama de celulares y televisores antiguos que no cumplan con los nuevos requisitos técnicos.

La medida apunta a mejorar el rendimiento, garantizar la seguridad de los usuarios y adaptarse a los estándares actuales, pero impactará directamente en dispositivos lanzados principalmente entre 2011 y 2014.

Con la actualización, Netflix exigirá versiones más recientes de los sistemas operativos:

Esto deja fuera a varios modelos que ya no pueden actualizarse, entre ellos:

En estos dispositivos, la app puede dejar de abrirse o mostrar el mensaje: “Esta app no es compatible con tu dispositivo”.

La actualización también impactará en televisores y equipos de streaming antiguos. Entre los principales afectados se encuentran:

En estos casos, la aplicación podría dejar de funcionar, no abrirse o incluso desaparecer del sistema.

Desde la compañía explicaron que los dispositivos más antiguos presentan limitaciones técnicas importantes:

Además, el uso de equipos sin actualizaciones representa mayores riesgos de ciberseguridad para los usuarios.

Para verificar si un equipo seguirá funcionando con Netflix:

Si el dispositivo no cumple con los requisitos mínimos, perderá acceso al servicio desde abril.

La producción de Netflix estrena su octava entrega y esta vez suma un atractivo especial para el público argentino: la presencia de Franco Colapinto en una de las historias centrales del año.

El tráiler deja en claro que el piloto bonaerense no tendrá un rol secundario. Aunque su aparición en el adelanto es breve, el montaje lo ubica en una secuencia clave: caminando por el paddock, sonriente, mientras le pide al camarógrafo que deje de seguirlo.

El gesto distendido contrasta con el clima que rodea a su equipo y anticipa que su participación estará vinculada a uno de los movimientos más fuertes dentro del paddock.

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Uno de los ejes narrativos más potentes gira en torno a Alpine F1 Team y la situación del australiano Jack Doohan.

En el adelanto, el foco se posa sobre una conversación incómoda con Flavio Briatore. Ante la consulta sobre si le gusta despedir gente, el dirigente italiano responde sin rodeos: “Sí, si no hacen su trabajo”. La edición conecta esa frase con imágenes de Doohan y un posterior despiste en pista, reforzando la tensión.

Más adelante aparece Colapinto, quien terminó ocupando un lugar protagónico dentro de la estructura francesa. Sin afirmaciones explícitas, el relato sugiere que el argentino formará parte del conflicto interno que atravesó el equipo.

Las otras grandes historias

Además del caso Alpine, la nueva temporada promete profundizar en otros focos calientes del campeonato:

Lewis Hamilton en Ferrari: la adaptación del heptacampeón a la estructura de Scuderia Ferrari y el impacto de su desembarco en Maranello.

La salida de Christian Horner: la producción registró el final del histórico ciclo del ex jefe de Red Bull Racing, quien se muestra reflexivo en el avance.

La interna en McLaren: la tensión competitiva entre Lando Norris y Oscar Piastri, en un equipo que busca consolidarse como candidato.

El tráiler refuerza la apuesta por el “morbo mediático”, los conflictos internos y las decisiones que se toman lejos de las cámaras oficiales.

Fecha de estreno

La octava temporada de Drive to Survive se estrenará el 27 de febrero de 2026 en Netflix a las 5 d ela mañana hora argentina. El lanzamiento llegará inmediatamente después de los test de pretemporada y en la antesala del primer Gran Premio del calendario.

Para los fanáticos argentinos, la expectativa tiene nombre propio. Esta vez, la historia también se contará en clave celeste y blanca, con Colapinto como uno de los protagonistas del documental que volvió global a la Fórmula 1.

El estreno de una nueva temporada de Drive to Survive volvió a mostrar el costado más crudo de la Fórmula 1. Una de las escenas más comentadas es el fuerte cruce entre el asesor ejecutivo de Alpine, Flavio Briatore, y el piloto argentino Franco Colapinto tras su accidente en Imola durante la temporada 2025.

El episodio refleja el debut del pilarense de 22 años en el circuito italiano, donde el objetivo principal era completar la clasificación sin errores. Sin embargo, en la Q1 perdió el control del monoplaza y terminó contra el muro.

Luego del impacto se produjo una conversación directa y tensa dentro del box, registrada por las cámaras de la serie.

Colapinto asumió la responsabilidad por el choque, pero Briatore fue aún más contundente. El dirigente le remarcó que ese tipo de equivocaciones no podían repetirse y le señaló que, si el error dañaba el auto, afectaba a todo el equipo. Incluso descartó cambios en la configuración del monoplaza y le exigió mejorar su rendimiento personal.

La escena dejó al descubierto la presión interna que enfrentan los pilotos novatos al llegar a la máxima categoría.

Colapinto había sido confirmado como piloto titular de Alpine a mitad del campeonato 2025 en reemplazo de Jack Doohan. Su rendimiento resultó irregular, condicionado tanto por su proceso de adaptación como por la competitividad limitada del coche.

A pesar de ese contexto, la escudería decidió ratificarlo para la temporada 2026, donde compartirá equipo con Pierre Gasly.

La escena del documental expone, además del error puntual, el nivel de presión permanente que se vive dentro de un equipo de Fórmula 1 y la exigencia constante por resultados inmediatos.

Netflix confirmó que la serie En el Barro tendrá una tercera temporada, pocos días después del estreno de su segunda entrega, que logró posicionarse en el Top 10 global de la plataforma.

Según se informó oficialmente, la producción continuará desarrollando la historia de las presas del penal La Quebrada y ampliará el universo carcelario femenino que consolidó a la ficción como uno de los títulos argentinos de mayor proyección internacional en lo que va del año.

Desde su lanzamiento el 13 de febrero, la segunda temporada alcanzó el puesto número uno del Top 10 semanal en Argentina. Además, ingresó al ranking en distintos países de América y Europa, entre ellos España, Uruguay, Chile, Bolivia y Paraguay. A nivel global, se ubicó en el puesto número seis entre las series de habla no inglesa, con 2,5 millones de visualizaciones en la semana.

La nueva temporada retoma la trama en una Quebrada transformada. Gladys, “La Borges”, interpretada por Ana Garibaldi, regresa al penal y se enfrenta a un escenario dominado por nuevas bandas y formas de organización interna.

En ese contexto, la interna debe establecer alianzas estratégicas para sobrevivir en un territorio liderado por la Gringa Casares, personaje encarnado por Verónica Llinás. Entre las alianzas aparece Nicole, interpretada por Eugenia Suárez, además de las “Embarradas” y la Zurda, papel a cargo de Lorena Vega.

El elenco se completa con figuras como Julieta Ortega, Carolina Ramírez, Érika de Sautu Riestra, Camila Peralta e Inés Estévez. La temporada también incluye participaciones especiales de Victorio D’Alessandro, Osmar Núñez, L-Gante, Pablo Rago, Juan Minujín y la actuación invitada de Gerardo Romano.

Con la confirmación de una tercera entrega, la serie reafirma su lugar dentro del catálogo de producciones argentinas con mayor impacto internacional en la plataforma y consolida el interés del público por el drama carcelario femenino.

La serie "En El Barro", que se desprende directamente de los eventos finales de “El Marginal”, acaba de estrenar su segunda temporada en Netflix y ha conquistado al público, logrando el puesto número 1 en la plataforma de streaming en tan solo unos días. La nueva entrega se estrenó el 13 de febrero y rápidamente acaparó la atención de los espectadores, gracias a su historia llena de tensión, violencia y un elenco renovado que incluye a Eugenia "China" Suárez, quien ha generado un gran revuelo entre los fanáticos.

La trama sigue a Gladys "La Borges" Guerra, interpretada por Ana Garibaldi, quien tras la muerte de su esposo, Mario Borges, es trasladada a la cárcel de máxima seguridad "La Quebrada". Allí, Gladys debe navegar un ambiente hostil lleno de violencia, luchas por el poder y secretos de su propio pasado. El personaje de Garibaldi, que ya se había mostrado en la serie original "El Marginal", experimentará un importante ascenso en la trama de la segunda temporada, consolidando su liderazgo en el penal.

Además de la esperada participación de Suárez, quien aporta un personaje enigmático, la temporada promete profundizar en la corrupción del sistema penitenciario femenino y cómo las influencias externas, como el dinero de los Borges, siguen impactando las vidas de las reclusas.

Con 8 episodios en esta nueva temporada, “En El Barro 2” sigue capturando a la audiencia con su mezcla de drama, poder y tensión, confirmando que la historia no solo mantiene su esencia, sino que la lleva a un nivel aún más emocionante.

"En El Barro 2"

Un Familiar

Salvador

Bridgerton

La Reina del Flow

Niños de Plomo

El abogado del Lincoln

Jeffrey Epstein Asquerosamente Rico

Él y Ella

Las Leonas

La temporada suma nuevas internas y reconfigura jerarquías en La Quebrada, con figuras que empujan el conflicto hacia un terreno más violento.

Este viernes se lanzó a nivel global la segunda temporada de la serie creada por Sebastián Ortega, que amplía el universo carcelario femenino con una nueva etapa en La Quebrada, donde cambian los liderazgos y el conflicto escala.

El punto de partida vuelve a tener a Gladys “La Borges” en el centro. Interpretada por Ana Garibaldi, arranca afuera, intentando sostener una vida precaria como exconvicta mientras cría a su nieto; pero la falta de horizonte la empuja a delinquir otra vez y regresar al penal con una nueva condena.

Adentro, el terreno es otro: nuevas bandas se imponen por la violencia y aparecen formas más complejas de delincuencia organizada. En ese tablero, La Borges tiene que reconstruir vínculos y, sobre todo, escalar en una disputa de poder que ya no responde a las lógicas de antes.

El control del penal queda bajo el clan Casares, con La Gringa como jefa indiscutida. El personaje está a cargo de Verónica Llinás y se presenta como una líder sanguinaria, con séquito propio y acuerdos con las autoridades que le garantizan estatus de “presa VIP” y mando dentro y fuera de la cárcel.

La gran incorporación de la temporada es Nicole García, encarnada por Eugenia Suárez. Ex prostituta VIP, cae presa por una causa ligada a un cliente acusado de lavar dinero, y desde La Quebrada busca sostener económicamente a su hijo. Para conseguir privilegios, queda atada a La Gringa como su “novia”, mientras mantiene un vínculo secreto que la expone.

En paralelo, La Zurda —interpretada por Lorena Vega— aparece debilitada: pierde su negocio online, queda sometida a los dictados del nuevo mando y intenta reagrupar a “sus chicas” en un penal donde los Casares marcan el pulso. El regreso de Gladys reaviva un respeto mutuo, pero también abre fisuras por agendas distintas.

Otra historia clave es la de Yael, personaje de Carolina Ramírez: tras entregar a su hija en adopción, cae en depresión, queda sola y se enreda en una relación con una presa de la banda de La Gringa, entre consumo y tráfico de drogas. La vuelta de Gladys la obliga a definirse y elegir de qué lado pararse.

El “quién es quién” se completa con Solita (Camila Peralta), que se acomoda al nuevo orden y entra al negocio que regentea La Gringa, hasta que un amor secreto la pone en riesgo; con Olga (Érika de Sautu Riestra), que monta su consultorio estético en la enfermería y atraviesa una crisis personal; con la directora del penal, Beatriz (Inés Estévez); y con Helena (Julieta Ortega), una reclusa enigmática cuyo motivo de condena se convierte en bomba cuando su verdad se conoce.

El especial Skyscraper Live, protagonizado por el escalador estadounidense Alex Honnold, alcanzó 6,2 millones de visualizaciones en Netflix y se posicionó entre los contenidos más vistos de la plataforma a nivel global. La transmisión mostró al atleta realizando una escalada free solo —sin cuerdas ni arneses— por la torre Taipei 101, uno de los rascacielos más altos y emblemáticos del mundo.

El resultado fue considerado destacado dentro de la industria del streaming, ya que el evento contó con un margen reducido para sumar audiencia. Por condiciones climáticas adversas, la escalada debió posponerse un día y finalmente se emitió el sábado por la noche, lo que le dejó apenas una jornada completa dentro del período de medición semanal de Netflix, correspondiente del 19 al 25 de enero.

Originalmente, la transmisión estaba prevista para el viernes 23 de enero, pero el clima en Taiwán obligó a retrasarla. Debido a la diferencia horaria, el cambio implicó que el ascenso pasara del sábado por la mañana al domingo por la mañana en horario local, reduciendo de manera significativa el tiempo disponible para acumular visualizaciones.

Aun así, Skyscraper Live logró ubicarse en el tercer puesto del Top 10 de series y programas en inglés de la plataforma durante esa semana, un desempeño poco habitual para un evento en vivo y de alto riesgo dentro del catálogo de Netflix.

Tras completar la hazaña, Alex Honnold explicó en una entrevista con Variety que ni la altura ni las condiciones climáticas fueron el principal factor de estrés. “Escalar siempre está a merced de la naturaleza”, señaló, al remarcar que su carrera estuvo atravesada por variables como el viento, el frío o la lluvia.

Según el deportista, lo que hizo diferente a esta experiencia fue la presión de tratarse de una transmisión en vivo y la posibilidad de una nueva postergación. “Pensaba en la cantidad de personas involucradas, en los vuelos que debían cambiarse y en los hoteles que había que reorganizar”, reconoció, aludiendo a la complejidad logística del evento.

En el listado semanal, los dos primeros puestos fueron ocupados por His & Hers, con 17,2 millones de visualizaciones, y Agatha Christie’s Seven Dials, con 8,7 millones. Detrás de Skyscraper Live, otros títulos destacados fueron Finding Her Edge, con 5,5 millones, y la comedia Free Bert, de Bert Kreischer, que debutó en el octavo lugar con 3,2 millones de vistas.

En el rubro de películas en inglés, The Rip, protagonizada por Ben Affleck y Matt Damon, se mantuvo en el primer puesto por segunda semana consecutiva, con 40,4 millones de visualizaciones.

La cuarta temporada de Bridgerton ya tiene fecha y hora confirmadas para su estreno en América Latina. Netflix informó que los primeros cuatro episodios estarán disponibles desde el 29 de enero de 2026, mientras que la segunda parte, que completa la temporada, se liberará el 26 de febrero.

Tal como ocurrió con la entrega anterior, la plataforma optó por dividir el lanzamiento en dos tandas, una estrategia que apunta a sostener el interés del público durante varias semanas.

Netflix mantiene su esquema de estrenos globales simultáneos, con disponibilidad desde las 00:00 horas del Pacífico (PT). A partir de esa referencia, los episodios se habilitarán en los siguientes horarios en América Latina:

De este modo, los fanáticos podrán acceder a los nuevos capítulos desde la madrugada del jueves 29.

La cuarta temporada pone el foco en Benedict Bridgerton, el segundo hijo de la familia, interpretado por Luke Thompson. El personaje, conocido por su espíritu libre y su resistencia a las normas sociales, se verá envuelto en un romance inesperado tras conocer a Sophie Baek, encarnada por Yerin Ha, durante un baile de máscaras organizado por Lady Violet Bridgerton.

La trama retoma uno de los ejes clásicos de las novelas de Julia Quinn: el choque entre los deseos personales y las estrictas reglas de la alta sociedad londinense del siglo XIX.

Además del protagonismo de Benedict y Sophie, la temporada contará con el regreso de personajes centrales como Lady Violet, Eloise, Francesca, Colin y Penelope, quienes continúan desarrollando sus propias historias. La serie conserva su tono adulto, con escenas de sexo, desnudez y lenguaje explícito, por lo que Netflix recomienda su visualización solo para mayores de edad.

Con su combinación de romance, drama de época y una cuidada puesta en escena, Bridgerton vuelve a posicionarse como uno de los estrenos más esperados del año en la plataforma.

La plataforma de streaming Netflix difundió este fin de semana las primeras imágenes de “En el Barro 2”, la nueva temporada de la exitosa ficción carcelaria argentina ambientada en una prisión femenina. El adelanto no pasó desapercibido: Eugenia “La China” Suárez y L‑Gante son dos de las figuras que se suman al elenco y ya generan enorme expectativa entre los fanáticos.

La serie, spin-off de El Marginal y producida por Sebastián Ortega, se desarrolla dentro de La Quebrada, una cárcel con internas de alta peligrosidad donde las alianzas, traiciones y luchas de poder son moneda corriente. Con una estética cruda y un tono realista, la ficción logró captar un fuerte público en su primera temporada.

En las imágenes difundidas por Netflix se puede ver a La China Suárez completamente transformada en su personaje: Nicole, una interna con estética desafiante, llena de tatuajes, piercings y una actitud fuerte. La actriz deja atrás su perfil glamoroso para adentrarse en un papel más oscuro, que promete ser central en la trama.

Este nuevo desafío actoral marca un giro en su carrera, y muchos ya destacan su compromiso con un personaje que dista de los que interpretó anteriormente. Su participación busca aportar mayor profundidad emocional y tensión al relato.

La otra gran sorpresa es la incorporación de L‑Gante, referente de la cumbia 420, quien tendrá su primer rol actoral en televisión. Aunque aún no se revelaron detalles sobre su personaje, las imágenes lo muestran en un contexto carcelario que sugiere un perfil rudo, vinculado al mundo del hampa.

El debut del músico en una producción de este calibre no solo genera expectativa en sus fanáticos, sino también en la industria audiovisual, que observa con atención esta nueva faceta del cantante.

Además de Suárez y L‑Gante, En el Barro 2 contará con la participación de figuras como Verónica Llinás, Inés Estévez, Victorio D’Alessandro, Charo López y otros nombres fuertes de la actuación argentina. La serie tiene fecha de estreno prevista para febrero de 2026.

El rodaje ya está en marcha y Netflix busca posicionar esta segunda temporada como una de sus apuestas argentinas más potentes del año, manteniendo la fórmula de tensión, crudeza y realismo social que caracterizó a la primera entrega.

Las imágenes difundidas generaron un fuerte revuelo en redes sociales, donde los fanáticos celebraron la incorporación de nuevas figuras y especulan con posibles giros argumentales. La presencia conjunta de Suárez y L‑Gante —dos nombres que suelen estar en el centro de la escena mediática— asegura visibilidad y una alta repercusión para el estreno.

En el Barro 2 se perfila como uno de los grandes estrenos del año en Netflix. Con una combinación de drama carcelario, nuevos talentos y figuras populares, la serie apuesta fuerte a mantener el interés de la audiencia local e internacional. Febrero marcará el regreso a La Quebrada, pero esta vez, con nuevos rostros y más tensión que nunca.

El Litoral